Художественный паркет первой половины XIX века

• История Российского художественного паркета
• Художественный паркет первой половины и середины XVIII века
• Художественный паркет конца XVIII века
• Художественный паркет первой половины XIX века
• Художественный паркет конца XIX века и начала XX века

В начале XIX века вместо изысканных линий рисунка паркета появились линии, чистые контуры и правильные геометрические формы, а в композиционном построении - строгая симметрия.

Спокойный рисунок, четкая и сильная линия стали основой в украшении интерьера. Орнамент, подчеркивая гладь стены, давался без всяких обрамлений.

Стремление к грации и интимности, свойственные русской классике XVIII века отошло на задний план. Все устремления в декоративном искусстве направляются на изображение героики и своеобразно осмысленной классической древности. Паркет подчёркивал суровую геометричность: то сплошные шашки, то круги, то квадраты или многоугольники с членением их узкими полосами в различных направлениях. Фриз с рисунком, большей частью меандра, подчеркивал строгость композиции.

В газетах того времени можно было встретить объявления, в которых предлагалось сделать паркет именно такого рисунка. Так, "Санкт-Петербургские ведомости" № 12 за 1823 год печатали: "Государственная Адмиралтейств коллегия объявила торги, дабы объявились желающие принять на себя сделанные из собственного материала и своими рабочими людьми в дом, занимаемый жительством г. Начальника морского штаба в 3 комнаты паркетных полов, а именно: в первую шахматный среднего размера из дуба, березы и красного дерева, во вторую шахматный же мелкого размера из дуба, из светлой березы и заморской черной березы и маленьких квадратов из красного дерева и в третью из квадратов и шестиугольников из дуба, ясеня и черной березы".

Еще менее разнообразными как по составу пород деревьев, так и по рисунку, чем полы адмиралтейской коллегии, являются сохранившиеся доныне от первой четверти XIX столетия паркеты дворца подмосковной усадьбы Архангельское. В нижних парадных залах имеются паркеты, сложенные из восьми треугольных пластин дуба, обрамленных в квадраты дубовыми же рейками. Благодаря правильному распилу и укладке древесины они создают своей игрой впечатление нарядности и богатства рисунка . В большинстве залов нижнего этажа паркет состоит либо из четырех таких же треугольных пластин дуба, разделенных широкими зигзагообразно уложенными дубовыми клепками, либо из квадратов, обрамленных узкими дубовыми клепками . Антресольные комнаты имеют простой сосновый щитовой паркет .

Характерным и более нарядным паркетом русской классики XIX века является паркет, выполненный по проекту архитектора Воронихина в доме Строгановых на Невском проспекте . Весь паркет состоит из больших щитов с точно повторяющимися косо поставленными квадратами, на перекрестье которых скромно даны четырехлепестковые розетки, слегка прорисованные графьем. Каждая часть, составляющая щит, обрамлена меандром.

В кабинете "Фонарик" Павловского дворца Воронихин дал паркет, состоящий из шестнадцати квадратов, в которые вписаны круги с радиально расходящимися лучами .

Интересным и стоящим особняком является пол центрального зала Розового павильона в Павловске. Здесь Воронихин применил раскраску . В центре восьмиконечной звезды вписана роза, окруженная двумя концентрическими венками, украшенными зелеными листьями и красными розами. Этот рисунок должен был перекликаться с теми живыми чудесными розами, которые окружали павильон.

Самыми типичными паркетами начала XIX века являются паркеты архитектора К. Росси. Почти все рисунки в них отличаются большой лаконичностью, повторностью, геометризмом и четким членением прямо или косо поставленными рейками, объединявшими весь паркет апартамента. Исключением является только более нарядный паркет центральных залов. Такой паркет можно встретить в Михайловском дворце (ныне Русском музее).

Художественный паркет Центрального Белоколонного зала Русского музея состоит из повторяющихся восьмигранников, обрамленных широкой белой каймой, на которой выгравирован орнамент классического характера. Восьмигранник составлен из клеток с таким направлением ворса древесины, которое дает хорошую игру света. В центр восьмигранника вписана гравированная розетка, обрамленная небольшим восьмиугольником. Промежутки между восьмигранниками заполнены квадратами. Все эти геометрически правильные фигуры отделяются гладкими белыми рейками.

Фриз пола состоит из широкой полосы темного дуба, на которой резко выделяется четкий рисунок меандра. Всю эту торжественно-величавую и несколько суровую композицию паркета разнообразят только два рисунка между колоннами .

Этот паркет по своему характеру напоминает торжественный паркет Кваренги в Английском дворце Петергофа.

Близкими по композиционному решению к паркету Белоколонного зала являются паркеты углового кабинета (ныне зал шпалерной мануфактуры) и паркет третьей гостиной (ныне зал Левицкого) .

Более простыми по своему рисунку являются паркеты зала Лосенко (бывш. уборная), где простой шашечный рисунок обрамлен во фризе большой полосой четко прорисованного меандра и зала Боровиковского (бывш. первая гостиная) , где основные шашки паркета, так же как и в паркете Ротонды Елагинского дворца, дополнительно объединяются диагонально поставленными рейками .

Паркет Михайловского дворца в первых трех гостинных был набран из следующих пород дерева: березы, красного, чефразовского, черного, сахарданового, кленового, фиолетового, пальмового и дубового. Росси поручил выполнить эти паркеты охтенскому поселянину Степану Тарасову, "несмотря на то, что он брал на рубль дороже с сажени, но его мастерство было гораздо превосходнее прочих".

Гардеробная

Более нарядный художественный паркет в начале XIX века был уложен в гардеробной Павла в Китайском дворце Ораниенбаума.

Архитектор Стасов проектировал паркеты, которые состояли из простых форм квадратов и многоугольников, но по композиционным приемам близкие к паркетам бывш. Михайловского дворца.

Во всех паркетах Стасова чувствуется та же строгость, что и у Росси, но необходимость выполнения восстановительной работы, которая выпала на его долю после пожара дворца, делает его разностороннее и шире, он иногда сохраняет некоторые черты, напоминающие Камерона, но всегда остается сдержанным и лаконичным в повторениях своего рисунка. Орнамент у него большей частью совпадает с границами щита, и эта конструктивность придает еще большую строгость и определенность всему построению паркета. Так же, как у Росси, паркет Стасова придворной комнаты и Голубой гостиной Екатерининского дворца строился из простых квадратов, объединенных горизонтальными, вертикальными или диагональными рейками, образующими большие клетки, делящие каждый квадрат на два треугольника .

К этому типу паркета близок наборный зал Китайской гостиной . Общность творческих приемов с Росси особенно ярко прослеживается в паркете Карельского кабинета Стасова . Здесь композиционный прием почти повторяет паркет Белоколонного зала Русского музея, но в паркете Карельского кабинета Екатерининского дворца Стасов использовал гораздо больше цветных пород: тут и отечественные (дуб, клен, груша) и иноземные (красное, черное, розовое дерево). Вместе с тем, он широко использовал графье: в центр восьмиугольников вписаны корзины с цветами, где обрамления также имеют обильную гравировку.

Геометризм наблюдается также в паркетах библиотеки Марии Федоровны , где только разнообразие древесных пород - розовое дерево, амарант, красное дерево, палисандр и пр. - вносит некоторое оживление. Тот же вписанный квадрат, один в другой, повторяется в паркете приемной Александра I .

Паркет парадного кабинета Александра I состоит из крестообразного мотива, образующегося прямоугольниками со вписанными квадратами .

Преобладающий цвет паркета составляет красное дерево, на котором стороны прямоугольников и квадратов даны грушевым деревом, обрамленным тонким слоем черного дерева, что придает еще большую четкость и линейность всему рисунку: он подчеркнут фризом, образованным широкой полосой черного дерева, на котором резко выделяется меандр из клена. По клену на всем паркете обильно дается графье в виде лент, дубовых листьев, розеток .

Паркет из повторяющихся мотивов звезд, составленный из тех же пород дерева - клен, груша, орех и красное дерево - и имеющий обильное графье, был выбран для спальни Марии Федоровны.

Во всех этих паркетах нет главного центрального рисунка, все они состоят из повторяющихся мотивов геометрической формы. Аналогичный паркет сохранился в бывшем доме Юсупова (ныне дом искусства им. Станиславского) в Санкт- Петербурге .

Архитекторы Стасов и Брюллов восстанавливали апартаменты Зимнего дворца после пожара 1837 года, в котором погиб весь декор, созданный такими крупнейшими архитекторами, как Растрелли, Чевакинский, Фельтен, Старов, Кваренги и др.

В обязанности Стасова входили "все работы по возобновлению здания вообще и наружной оного отделке и внутренней отделке и внутренней отделке обоих церквей и всех зал".

Из старых паркетов был восстановлен паркет церкви Зимнего дворца, и это удалось осуществить только потому, что первоначальные цветные полы оказались на амвоне, который находился некогда в Зимнем дворце и в 1813 году был продан в церковь Св. Екатерины на Васильевском острове. Этот амвон снова был куплен и возвращен Стасовым на прежнее место, а по образцу этого паркета был восстановлен и "паркет во всей церкви из восьмиугольных штук" .

Остальные паркеты Стасов проектировал самостоятельно, стремясь согласовать их орнамент и композицию с общим декором дворца.

Паркеты Зимнего дворца, так же как и все убранство его, Стасов создал в торжественно-монументальном и официальном стиле русской классики 30-х годов XIX века.

В том же стиле Стасов дал художественный декор Георгиевского, Гербового, Фельдмаршальского, Николаевского залов, галереи 1812 года и др.

Большой тронный, или Георгиевский, зал выполнен в двух тонах: в белом цвете и в золоте, и только цветной наборный паркет из 16 пород дерева с богатым графьем, повторяющий рисунок плафона, дан полихромно. Такой прием двухтональной художественной обработки интерьера и богатого цветного наборного паркета весьма характерен для творчества Стасова.

В художественном выполнении паркета, когда не надо было сочетать его с рисунком плафона, Стасов остается, верен своим композиционным принципам. Так, например, паркет галереи 1812 года отличается сухой и торжественной величавостью, которая достигалась повторностью простых геометрических форм, обрамленных фризом .

Геометрический рисунок имеется и в паркете Зала серебра и несколько более усложненный в паркете Малого тронного зала, имеющего центрированную композицию .

Паркет Ротонды благодаря круглой форме этого интерьера лишен той сухости, которая присуща паркетам Стасова .

Характерным для творчества Стасова является также паркет в галерее "Ложи Рафаэля" . В 1818 году для починки этих полов в "Рафаэлевых ложах", а также в двух тронных, Овальном и в Георгиевском залах было отпущено красное дерево, пальма, цукердан, розовое и черное дерево.

При восстановлении Зимнего дворца в 1837 - 1833 годах Брюллову поручалась "вся отделка внутренних комнат", т.е. апартаментов второстепенного значения. Паркеты в них резко отличаются от паркетов Стасова . В музее Академии художеств имеются чертежи паркетов залов Зимнего дворца, подписанные архитекторами Брюлловым, Шарлеманом и Монферраном; все эти чертежи относятся к этим "внутренним комнатам" Зимнего дворца.

Зимний дворец был восстановлен в кратчайший срок, и после этого приступили к постройке нового здания Эрмитажа, проект которого было поручено составить архитектору Кленце, однако строительство нового Эрмитажа вела комиссия, возглавляемая Стасовым.

Стасов вносил в строительство Эрмитажа свои проекты декора. В частности, нет сомнения, что многие паркеты Эрмитажа были созданы по его проектам . Некоторые проекты Кленце не были утверждены, и составить новые было поручено Брюллову и Ефимову; другие подвергались серьезной переработке. Также основательно были переработаны проекты паркетов залов первого этажа нового Эрмитажа, которые выполнял архитектор Кленце.

Почти одновременно со строительством нового Эрмитажа происходил большой ремонт паркетов старого Эрмитажа. Этот ремонт взял на себя в 1856 году по контракту Семен Степанович Тарасов.

В 40-х и в 50-х годах XIX века в архитектуре и декоративном искусстве создавались модифицированные формы, в которых либо совмещались отдельные элементы пройденных стилистических этапов, либо возрождались отдельные стили, в которые привносились характерные черты своего времени, изменявшие сущность того или иного стиля.

В эти годы появилось также стремление украсить апартаменты мозаикой .

Художественный паркет первой половины XIX века